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Top 10: Canciones de 2009

No seré tan completista como el magnífico Top 50 de Tidusin, pero sí intentaré copiarle su idea de dedicar sólo una frase a cada canción (aunque sin tanta gracia ni entusiasmo). 2009 ha sido un año lleno de grandes canciones, y en especial hay 10 que siempre me recordarán a este año. Y son la siguientes:


10. Madonna - Celebration
Mi carnet de fan sigue en la papelera de reciclaje, pero 'Celebration' fue un efímero atisbo de esperanza después de "Hard Candy".
I heard it through the grapevine!

09. Little Boots - Remedy
El descubrimiento del año, le deseo a la chica un segundo álbum rompedor. Por ahora, me quedo con su mejor canción.
Dancing is my remedy.

08. Marilyn Manson - We Are From America
Qué bonito parecía todo con este single adelanto y qué decepción me llevé con el disco, pero 'We Are From America' sigue pareciéndome un temazo con la mejor letra del año.
We don't like to kill our unborn, we need them to grow up and fight our wars.

07. Pet Shop Boys - Love etc.
No es la mejor del álbum, pero nunca olvidaré la tarde que se filtró, no escuché otra cosa aquel día. Elegante, efectiva, contundente.
You need more, you need more, you need more.

06. Lily Allen - Fuck You
Todo lo que sea una letra gamberra con una melodía casi infantil me encanta, y 'Fuck You' no es una excepción.
Fuck you, fuck you very much!

05. Mika - We Are Golden
Al margen de un álbum ligeramente decepcionante, 'We Are Golden' es épica y cañera y me transmite el buen rollo del 1º disco.
No giving up when you're young and you want some.

04. Calvin Harris - I'm Not Alone
Difícilmente me podía resistir a una oda bakala cantada por un chico sexy. Temazo plagiado hasta la saciedad.
Can you stay up for the weekend 'til next year?


03. Aqua - Back To The 80s
No me gusta tanto como 'My Mamma Said', pero sin duda ésta es mucho más significativa. 8 años de espera por fin recompensados.
You will always be our superstars.

02. Lady Gaga - Bad Romance
Su primer disco para mí fue "ni fu ni fa", pero 'Bad Romance' me ha sacudido como hacía tiempo que no lo lograba una canción.
I want your love and all your lovers' revenge.

01. Black Eyed Peas - I Gotta Feeling
Odio a Fergie y a Will.I.Am y al resto de su troupe pero debo rendirme ante este tema que siempre me recordará al verano de 2009, a Paul Oakenfold poniéndola antes del concierto de Madonna, a la terracita del centro Alexa de Berlín, a los viajes a Elche... 'I Gotta Feeling' es como un corcho con fotos de los buenos momentos de 2009.
Tonight's gonna be a good, good night.

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Freddie Mercury Boxset

El sábado vi de oferta algo en la FNAC que llevaba años anhelando: un boxset de Freddie Mercury, un pack con libro + 10 CDs + 2 DVDs que incluye todo el material que lanzó en solitario (y todo lo que se quedó inédito en un baúl). Es algo que en eBay suele superar los 150€, porque fue una edición limitada. La edición sencilla de 3 CDs ya la tengo (y el recopilatorio de 2 CDs de hace un par de años) pero claro, el completista que hay en mí quería la edición guay. Y en el FNAC estaba a 75€, la mitad del precio habitual. Drama: después íbamos al concierto de Franz Ferdinand, y no era plan de dar saltos cargado con el boxset de marras. Alegría: ese domingo podían abrir los comercios (incluida mi tienda, ojo).


Así que aprovechando que al día siguiente íbamos a comer al centro con unos amigos, pasé por la FNAC y me lo compré. Mejor dicho: le regalé a Enric la edición coleccionista de Assassin's Creed 2, y él me regaló el boxset de Freddie. Regalos de Navidad adelantados, claro que sí.

El pack es una gozada. Completo repaso y análisis disco por disco, canción por canción; una biografía acompañada de cientos de fotografías a todo color. Y los 12 discos, claro: canciones, remixes, caras b, rarezas, instrumentales, versiones, vídeoclips, entrevistas, etc. De todo y más. Aún tengo que escucharlo todo, pero por ahora mis cosas favoritas (de las que no conocía) han sido "Barcelona (Extended Version)": 7 minutos y pico de la mejor canción olímpica ever, y las demos para el disco "Barcelona", con los temas cantados sólo por Freddie, sin la Caballé. Y, bueno, también me molan las distintas versiones de "Time", uno de sus mejores temas. Y la cara b "Stop All The Fighting"...

CD1
1. Let's Turn It On
2. Made In Heaven
3. I Was Born To Love You
4. Foolin' Around
5. Your Kind Of Lover
6. Mr. Bad Guy
7. Man Made
8. There Must Be More To Life Than This
9. Living On My Own
10. My Love Is Dangerous
11. Love Me Like There's No Tomorrow

CD2
1. Barcelona
2. La Japonaise
3. The Fallen Priest
4. Ensueno
5. The Golden Boy
6. Guide Me Home
7. How Can I Go On
8. Overture Piccante

CD3
1. The Great Pretender
2. Foolin' Around
3. Time
4. Your Kind Of Lover
5. Exercises In Free Love
6. In My Defence
7. Mr Bad Guy
8. Let's Turn It On
9. Living On My Own
10. My Love Is Dangerous
11. Love Kills

CD4
1. I Can Hear Music
2. Goin' Back
3. Love Kills
4. Love Kills
5. I Was Born To Love You
6. Stop All The Fighting
7. Stop All The Fighting
8. Made In Heaven
9. She Blows Hot & Cold
10. She Blows Hot & Cold
11. Living On My Own
12. My Love Is Dangerous
13. Love Me Like There's No Tomorrow
14. Let's Turn It On

CD5
1. Time
2. Time (extended)
3. Time (instrumental)
4. In My Defence
5. The Great Pretender
6. The Great Pretender
7. Exercises In Free Love
8. Barcelona
9. Barcelona
10. How Can I Go On
11. Living On My Own
12. Living On My Own (radio mix)
13. Living On My Own (club mix)
14. Living On My Own (underground mix)

CD6 (Instrumentals)
1. Barcelona
2. La Japonaise
3. The Fallen Priest
4. Ensueno
5. The Golden Boy
6. Guide Me Home
7. How Can I Go On
8. Love Me Like There's No Tomorrow
9. Made In Heaven
10. Mr Bad Guy
11. There Must Be More To Life Than This
12. In My Defence
13. The Great Pretender

CD7
1. Lets Turn It On (a cappella)
2. Made In Heaven (altermative version)
3. I Was Born To Love You (vocal & piano version)
4. Foolin Around (early version)
5. Foolin Around (12 inch mix)
6. Foolin Around (instrumental)
7. Your Kind Of Lover (early version)
8. Your Kind Of Lover (vocal & piano version)
9. Mr Bad Guy (orchestra outtakes)
10. Mr Bad Guy (early version)
11. There Must Be More To Life Than This (piano outtakes)
12. Living On My Own (early-later version)
13. Love Is Dangerous (early version)
14. Love Me Like There's No Tomorrow (early version)
15. Love Me Like There's No Tomorrow (2nd early version)
16. Love Me Like There's No Tomorrow (3th early version)
17. Love Me Like There's No Tomorrow (live take)
18. She Blows Hot & Cold (alt version)
19. Gazelle (demo)
20. Money Can’t Buy Hapiness (demo)
21. Love Makin’ Love (demo)
22. God Is Heavy (demo)
23. New York (demo)

CD8
1. The Duet (the fallen priest)
2. Idea (barcelona)
3. Idea (barcelona) (12inch)
4. Barcelona (early version)
5. Barcelona (freddie's vocal slave)
6. Barcelona (later version)
7. La Japonaise (early version)
8. La Japonaise (a capella)
9. Rachmaninov’s Revenge (early version)
10. Rachmaninov’s Revenge (later version)
11. Ensueno (live takes)
12. The Golden Boy (early version)
13. The Golden Boy (2nd early version)
14. The Golden Boy ( a capella)
15. Guide Me Home - How Can I Go On (alt version)
16. How Can I Go On (out-take)
17. How Can I Go On (alt piano version)
18. When This Old Tired Body Wants So Sing

CD9
1. Rain
2. Green
3. The Man From Manhattan
4. Love Is The Hero
5. Lady With A Tenor Sax
6. Hold On
7. Heaven For Everyone
8. Love Kills
9. Love Kills (instrumental)
10. The Great Pretender
11. Holding On
12. It's So You
13. I Can't Dance/ Keep Smilin'
14. Horns Of Doom
15. Yellow Breezes
16. Have A Nice Day

CD10 (Interviews)
1. 1979-London-The Crazy Tour.
2. 1984, Munich-The Works Tour.
3. 1984, Munich-Pt.2 Going Solo.
4. 1985, Wembly London- Week Of Live Aid.
5. 1986, London-The Magic Tour.
6. 1987, Ibiza-Freddie's 41st Birthday.
7. 1987, Ibiza-41st Birthday. Pt. 2 Montserrat Caballe
8. 1987. Ibiza-41st Birthday. Pt. 3 THe Great Pretender

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Little Big Planet: sueños hechos realidad


Como aficionado a los vídeojuegos, en mi corazoncito siempre he tenido el sueño de ser diseñador y creador de juegos que la gente pudiera disfrutar. Pero claro, programar juegos es caro, engorroso y sobre todo requiere altos conocimientos informáticos. De pequeño me lo pasaba bien programando tonterías con Basic: juegos del ahorcado, de adivinar números y demás.

Más adelante me aficioné al programa RPG Maker, que permite crear juegos de rol de forma relativamente sencilla. Es un género que me gusta mucho (Final Fantasy, Dragon Quest, Suikoden, etc) y he empezado mil proyectos con esta aplicación, pero lo malo de los juegos de rol es que son largos y requieren gastar muchas horas para diseñarlos, así que al final acabas abandonándolo por aburrimiento.


Diseñando el poblado de un juego de rol con RPG Maker.

Pero si hay un tipo de juegos que me gusta por encima de todo son los de plataformas. Calcular saltos me vuelve loco. Sonic, Alex Kidd, Crash, Spyro, Mario... lo que me echen. Y dentro de los plataformas, hay una saga por la que siento especial predilección: Tomb Raider. Es una mezcla saltos, exploración y puzzles de una forma brillante (sobre todo en sus primeras cinco entregas), con ambientaciones exóticas y búsqueda de tesoros por medio. Muy Indiana Jones todo (saga de cine que también me encanta, claro). Lo malo es que el gén
ero de plataformas actualmente está de capa caída y se abusa demasiado de la acción (excepto en las consolas portátiles, donde es más fácil encontrar juegos plataformeros clásicos). El caso es que siempre he soñado en crear un nivel para Lara Croft, y de hecho lo hice con un editor de niveles oficial que sacaron para PC, pero era complicadísimo, limitado y acabé dejándolo de lado.

Así que cuando Media Molecule, apoyada por Sony, anun
ció Little Big Planet (una herramienta para crear juegos de plataformas potente y llena de posibilidades pero a la vez fácil de usar), fui muy feliz. Primero salió para PS3. Era un juego artísticamente impecable (utilizas materiales reales para crear tus escenarios: cartón, telas, esponjas, metales, etc; y el apartado físico es muy realista) y aluciné con las creaciones de la gente, hay auténticas virguerías. Aporté mi granito de arena diseñando The Rise & Fall of the Evil Lord, un nivel en el que exploras un templo perdido en medio de la jungla. No era gran cosa, pero era mío, y gustó bastante. A día de hoy, lo han jugado unas 700 personas y adorado (el equivalente al "Me Gusta" de Facebook) unas 150.

Mi primer nivel de LBP (PS3): The Rise & Fall of the Evil Lord

Ahora, Sony ha adaptado el juego a PSP, que actualmente ostenta el papel de ser mi consola favorita con diferencia. Y estoy como un niño disfrutando del jueguecito de marras, jugando a los niveles que se les han ocurrido a otros y creando los míos. Después de 5 días trabajando en él, ayer publiqué el primero, The Frozen Kingdom of Skadi. Aquí exploras una cueva de hielo en busca de un templo perdido en las montañas. (¡Ya os he dicho que me gusta Tomb Raider!) Es una gozada que la gente te comente algo que has creado: lo que les ha gustado, lo que creen que hay que mejorar, lo que les ha sorprendido, la mecánica de los puzzles que has tardado en diseñar, etc.

Mi primer nivel de LBP (PSP): The Frozen Kingdom of Skadi

Esta vez he sido un poco más "ambicioso" y me he documentado mínimamente para crear el nivel. Lejos de inventarme un dios anónimo como hice en PS3, aquí indagué en mitologías varias hasta que encontré una diosa adecuada a mi nivel: Skadi, diosa vikinga del invierno y la caza. Como usaba un arco, me sirvió para diseñar la reliquia que tienes que buscar. Y finalmente, busqué imágenes de templos vikingos para inspirarme a la hora de diseñar la fachada del templo de mi nivel. Acabé haciendo una adaptación libre y más colorista, pero las bases están ahí.

Me despido con algunas fotos para que podáis haceros una pequeña idea de lo que he creado sin necesidad de vídeos:




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Invizimals - Hazte con todos!

Ayer me compré Invizimals (PSP), uno de los juegos portátiles más originales que han visto mis ojos. Y encima, desarrollado por Novarama, una empresa de Barcelona. Coge el concepto Pokémon (cazar y coleccionar bichos para después utilizarlos en combates contra otros bichos) y lo expande mediante una peculiar característica: los bichos de "Invizimals" se materializan en tu habitación (o el lugar donde estés jugando) gracias a la cámara conectada a la PSP.

Cada Invizimal se caza de una forma distinta: aplastándolo con la mano, consiguiendo que choque contra la cámara, lanzándole bolas de fuego, escondiéndote detrás de un arbusto y gritándole para que se asuste, bloqueándole el paso con la mano, inclinando la consola para que ruede, acariciándole... Puedes mover la cámara, que los bichos rotarán en la pantalla como si realmente estuvieran presentes en tu cuarto. Han conseguido una realidad aumentada casi perfecta.

Una vez has cazado a un Invizimal, puedes utilizarlo para enfrentarte a otros, cumplir misiones, participar en torneos, e incluso luchar contra otros jugadores humanos a través de internet.

Llevo unas cuantas horas con el jueguecito de marras y no dejo de alucinar con lo que han conseguido los chicos de Novarama. Poner los bichos en la palma de tu mano mientras están luchando y girar la cámara a su alrededor, o gritarles para que se asusten, o tocarles para que se enfaden y ataquen... no tiene precio.











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Hola Matemáticas!

Desde Escandinavia llega a menudo la mejor música. Y concretamente de Dinamarca llega Hej Matematik!, grupo formado por el pelopincho de Aqua y su sobrino Nicolaj Rasted. Más allá de la relación con Aqua, este grupo me encantaría de por sí gracias a su acertada mezcla de pop y electrónica, con unas letras cotidianas e irónicas que me recuerdan a los inicios de Pet Shop Boys. Lástima que canten en danés y eso les cierre las puertas fuera de su país. Cantando en inglés y con una buena promoción, podrían tener bastante éxito en Europa.


Destaco el tema "Du & Jeg" de su primer álbum, mi favorita. El vídeoclip es divertido a pesar de lo fea que es la chica que aparece:


Pero de momento su canción más famosa sigue siendo "Walkman", que coge el estribillo de una canción de los años 80 y la reiventa en una explosión dance muy pegadiza. REM les denunció por plagio pero, claro, la canción original llevaba escrita desde hace 25 años, así que la tontería casi les cuesta una contra-denuncia a REM, que tuvieron que disculparse.


Y esta semana los chicos de Hola Matemáticas lanzan el nuevo single del que será su segundo álbum, "Party I Provinsen", temazo contundente que va mejorando con las escuchas.


(Las letras y las traducciones las tenéis en http://www.aquarama.tk)

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Jose Galisteo - Luces y Sombras de Neón

Vi el 1º OT como todo el mundo y hasta ahí. De los demás, sólo veo de vez en cuando los cástings de T5 con mi hermano para reírnos. Y fue en uno de esos cástings que un chico me llamó la atención. Guapísimo, carismático, y no cantaba mal. Fue pasando fases, entró en el programa, me fueron informando de sus avances, todos vimos las famosas fotos y leímos los famosos rumores, y resulta que ese chico de Viladecans llegó a los últimos programas, pero por desgracia no ganó. Su primer disco fue de covers, cómo no, pero covers en inglés ochenteros y sobre todo noventeros, del lado más popero de los Mákina Total, así que le adoré. Ya es casualidad que para un triunfito que me interesa, se decante por la música electrónica y no por la latinada fácil y/o el pseudo pop-rock español como hacen los demás.


Llevábamos ya casi dos años esperando este disco, que desde el principio se anunció como dance y electrónico. Después de mil retrasos (lo echaron de Vale Music) y una semana de lanzamiento caótica durante la que incluso sufrí el desprecio de un dependiente snob, por fin pude comprar "Luces Y Sombras" de Jose Galisteo. Un disco que se lo ha pagado y editado él mismo, con todo lo que ello implica.

¡Ñam!

1. Lógicamente No
Un señor africano cogió una canción tradicional y la convirtió en algo más moderno y movido. Michael Jackson lo sampleó para su famoso "Wanna Be Startin' Something" (los míticos "mamase mamasa mamacosa"). Años después, llegó una fashion victim de las Barbados y robó de nuevo el sample para amenizar un tema ya de por sí contundente como es "Don't Stop The Music". Jose, en vez de volver a utilizar los coros africanos, le samplea a Rihanna la base musical machacona y canta encima una canción distinta. Y bien que hace, oye. Un temazo en el que sólo mejoraría dos cosas: la voz de Jose, a ratos demasiado aguda, y la duración: este tipo de canciones necesitan alargarse, con un crescendo final que te lleve al éxtasis. Y aún así, perfecta. A destacar la métrica impecable de los versos.
10/10


2. Luces Y SombrCursivaas
Una intro totalmente noventera nos arrastra a una canción divertida. La letra peca de demasiado previsible, pero lo compensa con silbidos, un estribillo irresistible y la voz de Jose acoplándose perfectamente. El conjunto tiene cierto toque OBK pero en plan bien.
8/10


3. Recordándote
Sacrilegio: una balada en un disco dance. Pero si incluso Madonna lo hace, ¿por qué Jose no? Y a ver, él la canta estupendamente y la canción es muy bonita, en el sentido de balada típica de cantante español que estamos hartos de escuchar a todas horas en la radio (bueno, yo no escucho la radio pero el concepto se entiende). Totalmente genérica, con leves toques electrónicos que no llevan a ningún lado. Pero a las carpeteras les encantará.
4/10


4. No Vuelvas
Una locura de canción, bastante arriesgada: sonidos estridentes y un estribillo que llega de la nada, con una melodía que se distorsiona hasta el absurdo, y todo rematado por unos coros que cantan "uh nanana nanana ya no queda amor or or or". Es de esas canciones que poca gente se atrevería a grabar, porque o arrasas o quedas en ridículo. Afortunadamente, Jose y sus productores consiguen que todo encaje.
9/10


5. Beautiful Life
Galisteo se metamorfosea en el Mister Gaga español. Al escuchar los primeros 45 segundos pensé: "Eurovisión", sin más. Y luego llegó el estribillo y no sólo me lo confirmó sino que también me hizo bailar y cantar y dar saltos y darle al repeat. Letra en inglés facilona sobre lo bonita que es la vida cuando encuentras a la persona correcta, como toda buena canción pop. Pues claro que sí. En fin, un tema impecable en todos los sentidos: letra, producción, voz, estructura, giros, coros (esos "aaaah" adorables). Wow!
10/10


6. Déjame
He tenido que mirar los créditos para comprobar que esto no es obra de OBK, porque lo parece. En la letra, en esa mezcla de balada y electrónica almibarada... No está mal, y desde luego la voz de Jose Galisteo es menos empalagosa que la de Jordi Sánchez pero con unos OBK en este país ya es suficiente, gracias.
5/10


7. Stop
Canción más ambiciosa de lo que parece. Extraña, muy Timbaland (aclaro: el Timbaland bueno, no el de "Hard Candy"), con sonidos que vienen y van, y los vocoders jugando al pinball con la voz de Jose. La letra, una vez más, parece de OBK: dolor, religión, ángel, etc, pero queda bien. Me encanta cómo Jose pronuncia "una palabra" superrápido, como si sólo fueran dos sílabas. Sorprendente.
9/10


8. Intento De Dos
Balada de cualquier cantante masculino de OT. Zzzzz. Como diría Brüno: "ni puta idea, pasando".
0/10


9. Mis Trampas
Empezamos bien: ¡campanas! Y letra de despechado cabrón. Y melodía juguetona. Me encanta. Canción muy veraniega llena de soniditos y efectos. Divertida, directa y sin complicaciones. Es decir: fantástica.
9/10


10. Ahora
Adoro este tipo de canciones que empiezan lentas y poco a poco crecen y crecen, van volviéndose bailables pero sin dejar de ser baladones emotivos. Es un contraste curioso. Si están bien hechas, cuánto más cañeras se vuelven, más te emocionan. Y esos "Ahora me faltas tú, no estás" me emocionan. Genial forma de cerrar el disco.
10/10


Luego hay 3 remixes que no son nada del otro mundo pero se dejan escuchar, que ya es mucho. A ver, incluso Madonna muchas veces paga un pastón por cosas bastante peores (James Holden, Tiefschwarz, Tracy Young y familia: hola). Vamos, que no los volveré a escuchar pero se agradece el detalle.


En conjunto, un disco dignísimo, mejorable en las letras y con más baladas de las necesarias, pero con una producción excelente (y más si recordamos que no tiene detrás el apoyo de una gran discográfica) y Jose cantando mejor que nunca. Discos así son totalmente necesarios en este país, aun con el riesgo comercial que implican. Le deseo toda la suerte del mundo. Espero que consiga dar tantos conciertos como con el álbum anterior y gracias a eso pueda producirse un tercer disco que acogeré con los brazos abiertos.


Os recomiendo también las reviews de Tidusin y Hidroboy.

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Aqua - My mamma said

Ya sabéis todos que de todos los grupos y cantantes que me gustan, por quienes más cariño tengo es por Aqua. Sólo tienen dos discos (por ahora), pero son la perfección pop y me han acompañado en los peores y los mejores momentos de mi vida. Son como de la familia. Poderlos conocer el año pasado cuando fui con Enric a su concierto en Copenhagen fue un shock que sigo sin asimilar.

Ayer estrenaban nuevo vídeoclip de una de las canciones nuevas del recopilatorio que han sacado, concretamente mi favorita: "My Mamma Said". Cuando la escuché me impactó con su dramatismo, melancolía y ese toque siniestro... El vídeo refuerza todo esto y lleva la canción a un nuevo nivel. Y además Lene sale más guapa que nunca, por no hablar de los trajeados Soren y Claus... Espero que os guste. Y ya sabéis, para todo lo demás: Aquarama, mi web de Aqua.

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Elton John - Your songs, neon lights and the red piano



Pequeño y regordete, pero entrañable y entusiasta. Elton John reivindicó ayer su amplio catálogo de éxitos y temas memorables, acompañado de su piano rojo, una banda efectiva y sobre todo la colorista escenografía diseñada por David LaChapelle.

Escuchar canciones como Rocket Man o Believe ya merece la pena, pero si encima los acompañan vídeos divertidos y kitsch, formas hinchables de todo tipo y miles de nuces de neon, el resultado es irresistible.

Elton John ha tenido la buena idea de adaptar su show de Las Vegas y recorrer con él EEUU y Europa. Anoche tocaba Barcelona, y allí que fui animado por unos amigos. No es que sea fan-fan del señor John, aunque me encantan muchas canciones suyas, su greatest hits lo guardo como oro en paño y su BSO del Rey León me parece la mejor con diferencia de Disney.

Pocas canciones eché de menos en el Palau Sant Jordi (bueno, Sacrifice, que es preciosa), porque Elton se ciñó a sus grandes éxitos, bazas seguras. No dio tregua, incluso el supuesto bis Your Song llegó casi inmediatamente después de Saturda
y Night's Alright (For Fighting). Se permitió algún momento loco, como una Rocket Man extendida hasta el delirio, pero en general las versiones se mantuvieron fieles a las canciones originales. La contundente voz de Elton, que ya no llega a los agudos de algunas canciones setenteras, estaba apoyada por los eficaces músicos-coristas.

Y en la pantalla, mujeres desnudas, cohetes, chicos besándose, Justin Timberlake disfrazado de Elton John, Amanda Lepore, Las Vegas de noche, ángeles alados, estrellas de colores, pinballs, Marilyn Monroe, tragaperras y mucho más. Mientras tanto, el escenario se llenaba de vez en cuando de globos multiformes: piernas de mujer, tetas, plátanos, helados, frankfurts, la palabra L-o-V-E, rosas cuyos petálos eran corazones... Exceso tras exceso que, extrañamente, casaba a la perfección con el repertorio de Elton.


  1. Bennie And The Jets
  2. Philadelphia Freedom
  3. Believe
  4. Daniel
  5. Rocket Man
  6. I Guess That's Why They Call It The Blues
  7. Someone Saved My Life Tonight
  8. Goodbye Yellow Brick Road
  9. Nikita
  10. Tiny Dancer
  11. Don't Let The Sun Go Down On Me
  12. Sorry Seems To Be The Hardest Word
  13. Candle In The Wind (solo)
  14. Pinball Wizard (The Who cover)
  15. The Bitch Is Back
  16. I'm Still Standing
  17. Saturday Night's Alright (For Fighting)
  18. Your Song (solo)

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Saw VI, película X


Desde 2004, Enric y yo tenemos la tradición de ver puntualmente la correspondiente entrega anual de "Saw". Las tradiciones son aquellas pequeñas cosas sin sentido que repites sólo porque son, precisamente, tradiciones. Abandonar una tradición no es algo que puedas plantearte. Así, aunque las entregas de "Saw" sean cada vez más sosas, año tras año acudimos a nuestra ración de gore mainstream.


Pero este año, la censura postfranquista se cruza en nuestro camino. Saw VI ha sido calificada como película X. Se suma así a otras películas de títulos legendarios como "Las vecinas de mi barrio comen una a diario" o "Ocho corridas en tu cara de china". La calificación X no es sólo para películas de contenido pornográfico, sino también para aquellas que hagan apología de la violencia. Que es, presuntamente, el crimen de Saw VI. La calificación X impide que pueda proyectarse en salas normales, sólo se puede en salas X, de las que quedan 3 o 4 en toda España.

Si en las salas españolas se han emitido salvajadas como Saw III o Hostel 2 (con su debida calificación "Mayores de 18 años"), me pregunto qué ha cambiado ahora. Y sospecho que detrás de todo debe estar la política-niñera del Gobierno. Crees que el puritanismo es exclusivo de ciertos países, con EEUU a la cabeza, y descubres que no. Que es más importante prohibir una película que sólo podrían ir a ver personas mayores de 18 años dispuestas a pagar 7€ por ella, mientras a diario las televisiones emiten en abierto y gratis y en horario ¿protegido? basura, realities de mierda nocivos para el cerebro o la insulsa vida de gentuza anónima elevada a héroes nacionales (eso por no hablar de los crímenes y guerras que puedes ver en la sobremesa, que eso sí que es apología de la violencia).

Para ver Saw VI, ¿habrá que emigrar a Perpiñán, como en los tiempos de Franco?

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Estrella de combate galáctica

Aprovechando que Enric se ha comprado la serie completa en blu-ray (incluyendo miniseries y mobisodes varios), he empezado a ver "Battlestar Galactica". No está mal. Ya veremos cómo continúa, porque yo soy muy poco de navecitas y tal.

Afortunadamente, toda buena serie cuenta con alicientes que te motivan a seguir viéndola...

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ÁGORA: Gracias, Amenábar

Gran película. Para mí, de las mejores del año sin duda alguna. Del año y, quizá, del cine español. Una vez más, Amenábar demuestra que es un extraterrestre en la industria cinematográfica de nuestro país. Y aún así, cuidado, varias advertencias: no es una película para todos los públicos y desde luego, el hype que han creado con todo el tema de ser una superproducción jugará en su contra, y mucho. Lo más importante de la película no son su ambientación ni su puesta en escena (aunque redondeen el producto), lo más importante "sólo" es su mensaje: valiente y muy necesario.

Decepcionará a quienes busquen una película épica llena de acción, pero tampoco gustará a quienes esperen una clase de Historia fidedigna. No es ni lo uno ni lo otro. Aburrirá a quienes prefieran ritmos trepidantes y hará bostezar a quienes imaginasen un biopic hollywoodiense de Hipatia. Tampoco pretende serlo. Y, desde luego, en ciertos sectores la odiarán y levantará muchas ampollas (no me extraña que no haya encontrado distribuidor en USA, por ejemplo). Como digo, es una película minoritaria. Intimista, incluso.

"Ágora" es ante todo un recordatorio de las consecuencias del fanatismo ciego, una reflexión sobre el eterno choque raciocinio vs. fe. La incomprensión de lo diferente, la devastación que causan las ideas absolutas, los genios obligados a la marginalidad, la intolerancia, las miserias humanas, el "venderse" para sobrevivir. Como digo, un mensaje muy valiente hoy en día, con tanto fanático religioso, pero también tanto fanático político. Demoledora.

Me quedo con dos planos muy simbólicos: el giro de la cámara cuando toman la Biblioteca y, justo después, las "hormigas" humanas. Sin olvidarnos de la espléndida y emotiva secuencia final.

Gracias, Amenábar.


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Final Fantasy XIV - Vuelve la esperanza





Bichos monos, tíos buenos y escenarios vivos. Así sí.

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Final Fantasy XIII - Crónica de una muerte anunciada

Desde que el año pasado, Microsoft consiguió a golpe de talonario que Square-Enix accediese a lanzar "Final Fantasy XIII" también para Xbox 360 (y no sólo en PS3), todos nos tememos lo peor. Y poco a poco la tragedia va confirmándose.

Y es que a un desarrollo ya de por sí eterno y tortuoso y problemático, ahora hay que añadirle nuevos problemas. Microsoft no permite que haya juegos de más de 3 DVDs (la única excepción, "Lost Oddisey"), dando lugar a esperpentos como "Star Ocean 4", que a cada dos pasos te pide que cambies de disco. Y además, Microsoft ha conseguido que S-E se comprometa a que las versiones de PS3 y XBox 360 sean idénticas. Es decir, ninguna mejor o con más contenido que la otra.

El problema es que si has planificado tu juego para aprovechar al máximo un formato como el Blu-Ray, si tienes que adaptarlo a un máximo de 3 DVDs, por algún lado habrá que recortar. Sobre todo si encima te has comprometido a que ambas versiones saldrán a la vez, así que tienes que acelerar el desarrollo del juego para que te dé tiempo a hacer la adaptación para otra consola.

Square-Enix no se cansa de decir y repetir que nada ha cambiado, que el juego es el mismo que cuando era exclusivo para PS3. Pero las imágenes que van saliendo poco a poco, confirman estos recortes. A unos escenarios antes intrincados que han dado paso a llanuras vacías y desoladoras, le sumamos unas secuencias de vídeo simplicadas, texturas peores, polígonos cutres y personajes inexpresivos.

Imagen de 2008:


Imagen de 2009:


Basta comparar el pelo, el rostro o el hombro de la protagonista entre una imagen y otra. Por no hablar del escenario, reducido a un par de detalles. O esos personajes secundarios, ahora borrosos para que no se note la ausencia de detalles.

Y esto es lo que ocurre cuando importa más el dinero en el bolsillo que el ofrecer el mejor producto posible.

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Ken Hirai - Fakin' Pop

Cuando fuimos a Japón, Enric y yo lo único que dominábamos de J-Pop era Ayumi Hamasaki y Utada Hikaru, que es como decir las Madonna y Britney japonesas. Y compramos muchas cosas de ellas, además de conocer otras joyas como Perfume, Koda Kumi...

Había una chica que salía con sus gafas y sus camisas en todas las portadas, en posiciones muy parecidas. Llamaba la atención su elegancia y sobriedad, totalmente opuesto a lo que suelen ser las estrellas J-Pop. Angela Aki, se llama la chica, y la conocíamos sólo por el tema principal de Final Fantasy XII, bastante aburrido. Pero nos hacía gracia verla por todas partes y al final con la tontería Enric acabó comprándose el CD+DVD. Fue un flechazo instantáneo, en el viaje de vuelta a Barcelona escuchó el CD y se enamoró de su voz y su piano y sus melodías pop y sus baladas y sus canciones marchosas y todo.

Pero yo tampoco me fuí de Japón sin mi dosis de flechazo, ojo. Los cantantes masculinos japoneses siempre me han dado bastante repelús, porque son como muy finitos, afeminados y barbilampiños y limpios y puros y aniñados (rollo pederasta casi) y suelen cantar en boybands, concepto que no me llama nada. Así que al entrar en el primer HMV de Tokyo y encontrarme un stand de cartón con esto:

Dije: éste quién es lo quiero OMFG. Esa barba de dos días, esos morrazos, esa máscara y sobre todo ese camello auguraban algo grande. Enric quiso detenerme, impedirme que lo escuchase. Bastante íbamos a gastar ya como para ir descubriendo cosas nuevas. Pero me encantó lo poco que pude escuchar en el stand y me compré el single. Después me puse a descifrar los kanjis de su nombre y averigüé que se llamaba Ken Hirai. Y nada, en nuestras frecuentes visitas a los HMV y Tower Records nipones curioseaba en su sección, tenía decenas de singles y unos cuantos álbums.
El último día del viaje tuvimos el momento de compras compulsivas de despedida. Nos íbamos de Japón en unas horas y aunque ya teníamos las maletas a petar (fijaos que tuvimos que comprar otra maleta allí para que nos cupiera todo y aún así íbamos justos), compramos montones de cosas. Además de lo "imprescindible", acordamos comprar cada uno un capricho. Enric se pilló el ya mencionado álbum de Angela Aki. Y yo, a modo de réplica, me pillé el recopilatorio del buenorro Ken Hirai.
Lo dicho: un flechazo. El chico te pasa del gospel al R&B a la electrónica a la balada drama en un santiamén. Ya en Barcelona, descubrí que es uno de los cantantes japoneses más famosos y más vendidos. Que es modelo, que es 100% japonés aunque no lo parezca y que todo el mundo da por sentado que es gay aunque él ni lo afirme ni lo desmienta (aunque lo insinúe en vídeoclips como "Fake Star", en el que incluso enseña un anillo de compromiso justo cuando los últimos rumores aseguraban que se había casado en el extranjero con otro hombre). Y gracias a eBay he ido haciéndome con toda su discografía y parte de sus singles.
Os dejo con el vídeoclip de una de mis canciones favoritas, "Kimi Wa Su.Te.Ki (You Are Won.Der.Ful)", que suena al futuro:

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Frankmusik done done

Pues resulta que a principios de año yo descubrí a este muchacho en un post de PopJustice. "3 Little Words" me pareció un temazo y el vídeoclip espectacular.


Y luego Enric se hizo superfan acérrimo. Pero luego Frankmusik empezó a sacar todas las canciones del futuro disco como singles, como caras b, iba filtrando demos una a una, lanzaba EPs promocionales, etc, y a mí es algo que me da pereza. Si vas a sacar disco, hazlo, pero no marees la perdiz durante 8 meses. Así que preferí esperar a que se animase a lanzar de una vez el álbum debut.

Y por fin lo hará este lunes. Y el disco está muy bien, let's face it. Se puede escuchar de principio a fin y tiene un montón de temazos (dos características que muy pocos discos actuales cumplen). Si queréis review completa, en el blog de Enric la tenéis canción por canción.

Total, que el 10 de Octubre iremos a verlo en directo a Razz. Y le gritaremos tío bueno. Porque las cosas como son. Está bueno. Eso sí, espero que para entonces se haya dejado crecer el pelo, porque no puedo con el rapado pseudochungo que lleva hoy en día; lo prefiero como en la foto de la izquierda. Y espero que esa tendencia a quitarse la ropa la mantenga en sus directos.

Download picks: "3 Little Words", "Confusion Girl", "Gotta Boyfriend", "Done Done".

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La mala costumbre de dejar propina

Yo soy totalmente antipropinas. Y no por tacañería catalana, sino porque me parece una costumbre anacrónica, de cuando los empleados escuálidos no tenía sueldo y los señoritos les daban dos reales en plan "toma, para que te compres un mendrugo de pan gracias al banquete que me he zampado yo".

Tengo una librería, atiendo superbien a los clientes, no doblo o triplico o cuatriplico el precio de los productos como hacen en la hostelería, y a mí nadie me deja propina. De hecho, algunas personas aún tienen el morro de pedirme descuento en libros fuera de Sant Jordi y de regatearme el precio de las fotocopias.

Así que, si puedo, nunca dejo propina en un bar o restaurante. Considero que ya se la cobran con las bebidas. Y que si el camarero cree que su sueldo es bajo, puede cambiar de trabajo.

El problema es cuando como con otras personas, que claro, ven muy mal eso de no dejar propina, es un sacrilegio. Así que el otro día, durante una agradable cena de reencuentro con viejos amigos, quisieron dejar una propina para una cuenta de 150€. Y la dejamos.

El restaurante era japonés, y yo recordaba vagamente que a los japoneses no les gustan nada las propinas. Pero me lo callé, no fuera que mis amigos se pensasen que me lo inventaba.

Pues no me lo inventaba. Dejar propina en un establecimiento japonés está muy mal visto, es signo de mala educación, de creerse superior. Si además son monedas pequeñas, se creerán que te las has olvidado porque no conciben eso de dejar propina, ellos ya te han cobrado los servicios en la cuenta.

Los japoneses siempre me comprenden.

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Parecidos irracionales

Yo soy muy de hacer caso a Amazon con sus links de "Otros usuarios que han comprado este disco/libro, también han comprado...". Y así descubro otros artistas, grupos y autores interesantes que suelen gustar a gente con gustos parecidos a los míos. Es una herramienta útil, aunque no siempre eficaz.

Los de Last.fm han hecho algo parecido, pero sus recomendaciones son un despropósito.

The Saturdays
Similar a: Little Boots, Lily Allen, Kylie Minogue
(Un grupo de cholas en plan Girls Aloud de extrarradio, clavaditas a Little Boots, sí.)

Jennifer Lopez
Similar a: Madonna
(Con la Pantoja entendería el parecido, pero con Madonna...)

Sophie Ellis-Bextor
Similar a: Mika
(El único parecido es en el número de discos de éxito: uno, y Mika la superará en Septiembre)

Dannii Minogue
Similar a: Cher
(Aquí debo darles la razón, y es que la cirugía une mucho)

Erasure
Similar a: Pet Shop Boys
(Esto es como recomendarle el Barça B a un seguidor del Madrid, ganas de buscar pelea)

Sam Sparro
Similar a: Róisín Murphy
(Pues sí, son tal para cual: prepotentes, inaguantables y pretenciosos)

Victoria Beckham
Similar a: Lene
(Esto me ha dolido en el alma, vale que ambas fracasaron en solitario y van disfrazadas de Dolce & Gabbana, pero la Lene es más mejor)

Anastacia
Similar a: Cher, Céline Dion
(Esto debe ser un problema matemático: sumando la edad de Cher y Céline obtenemos la auténtica edad de Anastacia y estaremos más cerca del Árbol de la Vida y el Conocimiento)

West End Girls
Similar a: Pet Shop Boys

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We are not what you think we are

En Septiembre, Mika vuelve por todo lo alto. Si su primer álbum narraba su infancia, en éste hablará de su adolescencia. Y por ello habrá canciones festivas, y oscuras, y sexuales, y enamoradizas. Como el primer álbum, pero más y mejor. Difícil de creer después del impecable "Life In Cartoon Motion" (no sólo el mejor álbum de 2007, sino también la revelación de la década, en mi opinión). Pero yo estoy con los brazos bien abiertos, dispuesto a disfrutar del nuevo álbum de mi nuevo cantante favorito.


El día 17 de Julio (o el 24, no está claro) las radios estrenarán su nuevo single, "We Are Golden".

Single en el que participa el mismo coro que grabó "Like A Prayer" con Madonna. Single que contará con remixes de Calvin Harris y Mirwaïs, entre otros. Y single cuyo vídeoclip estará dirigido por Jonas Akerlund.

Y por si fuera poco, la canción "Rain", que seguramente será el 2º single, está co-producida por Stuart Price. So sexy that it hurts.

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Pet Shop Boys @ BCN - Two divided by zero




Una puesta en escena resultona (sobre todo vista de lejos, por lo que veo, en 1ª fila las proyecciones no se percibían tan espectaculares); un setlist completísimo abarcando desde el último disco hasta el primero, los grandes clásicos, los futuros clásicos, caras b, mashups, cover de Coldplay... de todo y más; grandes versiones de Stuart Price; Chris Lowe más participativo que de costumbre y con ropas geniales; Neil encantador y grandioso como siempre; los bailarines espectaculares, dramáticos, simpáticos; un público muy variopinto (desde matrimonios con hijos hasta adolescentes, pasando por gays de todas las edades y gafapastas); el buen tiempo acompañando y 4.000 personas de público abarrotando la plaza.

Genial todo. La gira anterior fue tremenda, y la disfruté porque era la primera vez que les veía... pero aquí han superado todas mis expectativas y fue orgasmo tras orgasmo.

Momentazos:

-It's a sin (wow, Enric la ha descrito perfectamente en su crónica)
-Suburbia (apoteósica versión de una canción que nunca me ha entusiasmado)
-Two divided by zero (¡Mi favorita del 1º disco! ¡Encima mezclada con 'In the night' y 'Why don't we live together')
-Viva la Vida (oeoeo)
-Se a vida é (Nunca me cansaré de esta canción y siempre la reivindicaré)
-All over the world (la que más disfrutó todo el mundo del nuevo disco)
-Jealousy (tremendísimo final por parte de 2 bailarines)

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¿Dónde está el píxel?

Una de mis (muchas) adquisiciones en Londres fue el libro "Pixorama" de eBoy, un grupo de ilustradores de pixelart que me tienen enamorado... Quizá los conozcáis por la portada del álbum "Soundboy Rock" de Groove Armada, por los pósters de Coca-Cola...

Me gusta jugar a "Dónde está Wally" con este libro...


A ver si en esta ilustración de New York City encontráis:

-Los cerditos ladrones
-The Big Apple
-El típico policía que se toma su donut y su café
-El ejecutivo cocodrilo
-El águila
-El trío NYC

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Será maravilloso viajar...

Pronto, viajar en patera será más cómodo que hacerlo en avión. A los abusivos, histéricos y paranoides "controles de seguridad", pronto se sumarán cámaras que te desnudarán virtualmente y sensores que analizarán tus gestos y reacciones. Y todo, para subir a un avión en el que irás de pie, como si fuera el metro en hora punta.


La compañía china Spring Airlines estudia la posibilidad de que los pasajeros viajen de pie

De construirse, el aparato permitirá acomodar un 40% más de pasajeros que uno tradicional, lo que repercutirá en un 20% de ahorro en los costes operativos de la línea y una rebaja en las tarifas de los pasajeros.

La idea es que los viajeros se sienten en unos taburetes que les permitan permanecer de pie o sentados, pero siempre con el cinturón de seguridad atado a la cintura.


Si se aprueba, Ryanair, Vueling, Easyjet y demás """low""" cost no tardarán mucho en sumarse.

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Aqua - Greatest Hits [The Review]

Después de años de especulaciones, la semana pasada por fin se lanzó en Escandinavia el Greatest Hits de Aqua. Que sí, volvieron el año pasado, pero contrariamente a la ambición excesiva de tantos comebacks que acaban en saco roto, ellos van poco a poco: primero, conciertos, luego más conciertos acompañados de un GH con canciones nuevas. Y en el futuro, ya se verá.


Lanzar un GH cuando sólo tienes dos discos en el mercado suele ser bastante cutre. Pero afortunadamente, Aqua no son unos simples one-hit wonders (en USA sí, pero ¿qué puedes esperar de USA?). Al éxito de Barbie Girl, en su país ya le habían precedido otros 2 singles nº1, Roses Are Red y My Oh My. Pero es que luego llegaron otros nº1 en UK y en toda Europa, como Doctor Jones y Turn Back Time. Luego ya con el segundo disco la cosa se diluyó y sólo Cartoon Heroes y Around The World tuvieron cierta repercusión, con desiguales resultados según el país. Ahora hay que añadir otro nº1 a su lista, Back To The 80s lleva tres semanas en lo alto de las listas de Dinamarca.

Basta de preludios. Aquí llega la review de este singular GH en el que se han permitido el lujo de excluir tres singles e incluir una selección de sus canciones favoritas de los álbums... Enric ha escrito otro análisis excelente que incluye el color de cada tema.

Back To The 80s
El single del comeback. Ya lo adoramos en directo en los conciertos de 2008, pero ahora le han cambiado parte de la letra, han perfeccionado el estribillo y han logrado una producción ochentera, una melodía noventera pero sin dejar de sonar a 2009, todo en uno. Bravo.
10/10
When M&M was just a snack

My Mamma Said
Tremendo tema, épico, oscuro, electrónico, ambicioso, sin estribillo aparente. La balada bailable y melancólica que explota pero sin dejar de ser balada es un tipo de canción que me vuelve loco. Me recuerda a The Way It Used To Be de Pet Shop Boys. Increíble. Ya los adoraba de antes, pero con una canción así sólo puedo dar las gracias.
10/10
Mamma just crossed to the parallel world

Live Fast, Die Young
Me recuerda al disco en solitario de Lene, pero le encuentro a faltar algo. Quizá un rap noventero de René antes del último estribillo, quizá un poco más de ironía en la letra. Aún así, es un temazo pop cañero y divertido, frívolo, de esos que ya raramente se hacen. Bienvenido sea.
8/10
There's not a minute that I'll waste on sorrows

Happy Boys & Girls
Cuando compré Aquarium a finales de 1997, sólo había escuchado Barbie Girl. Así que tenía un poco de miedo ante mi compra. Pero apreté el play y empezó a sonar esto y supe que había acertado. 12 años siendo fan. Esta canción me transporta al 97/98, cuando me la ponía para huir de ciertos sufrimientos. Y por ello siempre ha sido muy especial para mí. Era un poco la roca a la que te agarras después de un naufragio. Un tema que define perfectamente la música de Aqua: a pesar de todo, finjamos una sonrisa y bailemos.
10/10
I'd rather stay here all the night with a happy boy who sings

Barbie Girl
Hay canciones que no necesitan presentación. Nunca será su mejor canción y en verano de 1998 llegué a odiarla. Pero creo que está infravalorada. Mattel les denunció, se dió cuenta de la mala leche de la letra, criticando a toda la sociedad del culto al físico, de los cuerpos de plástico, de la banalidad y las personas-objetos. Uno de esos temas pop que marcaron la historia.
10/10
Live in plastic, it's fantastic

Around The World
Me encanta y no me encanta. No sé qué me pasa con esta canción que me gusta todo: letra, melodía, coros, producción... pero siempre creo que podría haber dado mucho más de sí. Homenaje a ABBA, con uno de sus estribillos más grandilocuentes. Casi un himno. Por cierto, tengo un promo con una versión alternativa, el último estribillo es distinto (y mejor).
9/10
You mix it all together in your dreams

Doctor Jones
Perfección pop. Cada parte de la canción tiene su propia melodía, todas geniales. Himno a los amores de verano que quedaron atrás. Una de mis canciones favoritas. Se te mete en el cerebro y la tarareas sin darte cuenta. Es perfecta, no le cambiaría nada, y tuvo un vídeo divertidísimo y unos remixes tremendos. Aunque no hubieran hecho Barbie Girl, se hubieran dado a conocer y arrasado con ésta.
10/10
Summertime love in the moonlight

Aquarius
El baladón. Con una orquestra real, con Lene dando su mejor interpretación vocal, con la letra más críptica de toda la discografía de Aqua, con un estribillo desgarrador. Con todo y más. Aún hoy me pone la piel de gallina. La canción que le pondría a cualquiera que crea que Aqua sólo saben hacer pop-chiclet en plan Barbie Girl.
10/10
I wish the devil gave you up

Cuba Libre
No entiendo qué hace aquí esta canción. Supongo que para cubrir la cuota latina de rigor y porque es el único tema donde René Dif es la voz principal. Pues muy bien, pero aunque me gusta, me sobra.
7/10
She was running behind the street of solitude

Lollipop (Candyman)
Otra canción pop perfecta. Sólo tuvo éxito en Australia, y no entiendo porqué. Temazo arrollador, con un estupendo juego de voces, producción convenientemente petarda y una letra que podría o no podría hablar de sexo oral.
10/10
I wish that I were a bubblegum, chewing on me baby all day long

Cartoon Heroes
Por temas así se justifican no sólo una carrera, también todo un género. Recuerdo como si fuera hoy el estreno de su (magistral) vídeoclip, me tuve que tragar todos Los 40 la mañana de Reyes. Sólo había escuchado un trozo del estribillo en una postal navideña que mandó la web de Aqua. Y reconozco que a la primera escucha, no me acabó de gustar. Era demasiado ambiciosa para adorarla desde el primer momento. Hoy en día, es mi favorita de Aqua, y una de mis canciones favoritas de toda la historia. Genial metáfora sobre el mundo de la música pop, con una producción apoteósica: orquestra, coros, percusiones, estribillos demoledores, puentes demoledores, post-estribillos demoledores... Lo que en inglés llaman "throw the kitchen sink".
10/10
What we do is what you just can't do

Be A Man
Bonita balada noventera donde Lene canta muy bien y la música se para cuando dice "stop" y tal pero ¿qué hace aquí? Pues no lo sé. Antes hubiera metido Good Guys, que con su toque James Bond aún tiene su gracia.
8/10
I know, she must be special, this new girl by your side

My Oh My
Otra canción pop perfecta. Adoro ese clavicémbalo machacón, dándole un necesario toque medieval a este tema sobre el amor de Lady Marian y Robin Hood. No me preguntéis porqué en el vídeoclip iban de piratas, ni idea.
10/10
Gotta give to the poor, no time for loving

Freaky Friday
Casi fue single, y debería haberlo sido. Parodia en clave country-dance de esos días en los que todo se tuerce y cuando parece que nada puede ir peor, va peor. Me encanta, aunque unos días más que otros.
9/10
Life's just a country song

We Belong To The Sea
Preciosa canción que, sin estar a la altura de Aquarius o Turn Back Time, me enamoró desde la primera escucha. El último estribillo es apoteósico. Y encima el vídeo lo grabaron en Barcelona.
10/10
If I had an open heart, would you tear that apart?

Roses Are Red
Su primer single. Creo que no estaba incluido en ningún Máquina Total, y no entiendo porqué. Himno bakaluti de los que hacen historia. Recuerdo bailarlo locamente en Copenhague bajo una lluvia de pétalos rojos, menudo orgasmo de 3 minutos.
10/10
It's invisible, but so touchable

Halloween
Otro casi-single. Quiero oírla en directo algún día, porque sé que sonará tremenda, incluso mejor que en el disco. Una película de terror repasando todos los clichés del género en menos de 4 minutos. Lene intenta afinar sus dotes de actriz, pero no lo consigue. Pero como es una parodia, da igual.
9/10
Something odd is tick-tock-ticking

Turn Back Time
Temazo indiscutible que sorprendió a propios y extraños en 1998. Tuvo mucha promoción ya que fue la BSO de 'Dos vidas en un instante' y el vídeoclip, rodado en el metro de Londres, lo macharon mucho en todas las teles. Fue una canción necesaria en su carrera, para que el público viera que había algo más detrás de tanto pop chiclet. Cualquiera mataría por una balada así.
10/10
If only I has said what I still hide

Goodbye To The Circus
Tema de despedida con la promesa de volver. En plan fan de Take That, después de la ruptura de Aqua siempre confié en ese "We will be back, you know". Y volvieron. Así que espero que, al usarlo para cerrar el GH, estén prometiendo un futuro disco nuevo. Yo confío en eso, y sino es que son unos traidores.
10/10
Someday we will be back together

Total: 10/10.

Por ahora, el CD sólo ha salido en Dinamarca y Noruega, pero si las cosas van bien, lo lanzarán en toda Europa...

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Evangelion 2.0: You Can (NOT) Advance

Faltan 6 días.
Y mientras yo esté en Elche bailoteando en FaldaPantalón, los japoneses disfrutarán de las nuevas vicisitudes de Shinji, Asuka, Rei, Kaworu y Mari Illustrious.

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The Last Guardian

Siguen emergiendo bocetos y capturas de The Last Guardian, también conocido como TRICO, ambicioso proyecto para PS3 que seguirá la senda de ICO y The Shadow of Colossus. Lo protagoniza un imponente grifo, o gatájaro.

Arte.

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This is business, not pleasure baby


Ante el clamor popular, retomo la sana costumbre de hacer análisis de discos. Hoy toca el último que me compré, ya hace unos días, y que hasta anoche no escuché en profundidad. "The High End Of Low" de Marilyn Manson.

Me encanta Marilyn Manson. Por sus declaraciones, por sus letras, por su música (que en el fondo es pop), por su estética. "Mechanical Animals" es uno de mis discos de cabecera. Pero nadie es perfecto e incluso él tuvo la mala idea de enamorarse de una pelandrusca como Dita Von Teese (la que tenía que enseñar las tetas por Alemania en Eurovisión 2009 y al final no y así les fue). Total, que cuando ella se hizo "famosa", le dejó, y él se quedó al borde del coma. El álbum anterior era un cúmulo de lamentaciones emo. Y para "The High End Of Low" prometió volver a los orígenes. Y en parte sí, pero a medias, los toques emos siguen estando ahí. Esperemos que por poco tiempo. Que hay muchas strippers en el mundo, y seguro que muchas tienen más silicona que la Dita.

Empezamos...

DEVOUR
Horror: es parecida al disco anterior. Intimista, desgarradora, de repente explota y piensas: "no es parecida, es mejor que el disco anterior". Hay esperanza. Al igual que "Mein Teil" de Rammstein, la canción trata sobre el caníbal alemán y la víctima que dejó comerse. Una historia de amor gótico y fatal. Bien.
I can't sleep until I devour you and I'll love you if you don't make me stop
8/10

PRETTY AS A SWASTIKA
Cañera, letra trepidante, las estrofas y los estribillos se enlazan sin dar tregua. Se van añadiendo percusiones y guitarras y distorsiones y de todo y más. Está a la altura de su título. Es muy cruda, muy "Antichrist Superstar". Disfruto.
Let me show where it hurts.
8/10

LEAVE A SCAR
Mediotiempo que bordea continuamente la explosión, sin llegar a tocarla. Quien avisa no es traidor: me han jodido y te voy a joder. Con el tiempo me gustará más.
I should warn you that you may fuck me but chances are, I'm gonna fuck you over.
9/10

FOUR RUSTED HORSES
Marilyn Manson + country. A priori, pereza. Pero lo cierto es que esta mezcla friki funciona. Gran letra sobre su propio funeral. Lástima que sea tan larga, 5 minutos que acaban siendo monótonos.
Everyone will come to my funeral to make sure I stay dead.
8/10

ARMA-GOD-DAMN-MOTHER-FUCKING-GEDDON
Todos los discos de Marilyn Manson tienen un temazo así, facilón, con muchas percusiones, con muchas palabrotas, que te hace bailar y gritar. Todos menos el anterior. Como para demostrar que vuelve a ser el de siempre, aquí está "Armageddon". Divertida, electrónica, casi autoparódica. Bravo. Brava.
First you try to fuck it, then you try to eat it, if it hasn't learned your name, you better kill it before they see it.
10/10

BLANK AND WHITE
Medio tiempo guitarrero sobre la estupidez de la gente que se comporta como el ganado, dicen y hacen lo que les dictan. Lo mejor es cuando la música explota con los "yeah, yeah, yeah" desgarrados de Marilyn Manson. Uno de los momentazos del álbum.
All you fuckers vote beep beep beep in drunk karaoke cars.
8/10

RUNNING TO THE EDGE OF THE WORLD
Al principio casi parece que vaya a cantar Wonderwall. Balada preciosa sobre un amor destinado a fracasar. Un poco en plan Crepúsculo, la verdad. Creo que es la primera vez que una canción de Marilyn Manson me emociona, y eso es bueno, ¿no?
We were something fatal that fell into the wrong hands.
9/10

I WANT TO KILL YOU LIKE THEY DO IN THE MOVIES
El mejor título del disco y la canción más larga (¡9 minutos, nada menos!). Tenía muchas expectativas sobre esta canción, pero no está a la altura de lo esperado. La idea es interesante, metáforas cinematográficas, sexuales y sádicas. A ratos balada, a ratos mediotiempo, a ratos romántica, a ratos agresiva... Inquietante. Ambiciosa. Pero desesperadamente larga.
This is business, not pleasure baby.
8/10

WOW
Aviso: no es un cover de Kylie. ¡Ojalá, pero no! Estamos ante un tema experimental con percusiones lentas y potentes, y samplers pseudo-orientales, como de harén, todo en plan tema sexy. Voces en falsetto, puente hablado. Lo cierto es que Marilyn Manson nunca había hecho nada así.
Wowowowowowowowow.
8/10

WIGHT SPIDER
Letra interesantísima sobre un falso dios proponiéndose a un posible creyente para que lo adore. Pero musicalmente, es ina canción genérica que suena demasiado a las anteriores del disco, no tiene personalidad. Y encima dura 5 minutos y medio. Lástima.
I'll build you a shiny dollhouse or church for you to shrink into a tiny wight spider.
7/10

UNKILLABLE MONSTER
Empieza en plan tema de Radiohead o REM o algo así. Muy moñas. Pero claro, de repente sobre esa base delicada irrumpe la voz rota de Marilyn Manson diciendo palabrotas. Él es emotivo a su manera, y aquí tenemos otra canción sobre un amor dañino con metáforas de asesinatos y castigos divinos. Pero te llega. Es preciosa.
Sometimes I dream I'm an exterminator angel sent to give you the prettiest death I know.
9/10

WE'RE FROM AMERICA
El temazo del disco. Canción arrolladora, con letra sarcástica sobre los clichés del american way of thinking. Tremenda. Himno. A menos que seas Ryan Tedder, no es fácil hacer un buen estribillo repitiendo una y otra vez las mismas tres palabras. Pero Marilyn Manson lo consigue. Directa al Top 10 de su carrera.
We don't kill our unborn, we need them to grow up and fight our wars.
10/10

I HAVE TO LOOK UP JUST TO SEE HELL
Curiosa intro con un ¿aullido? Ahí termina lo interesante de este típico tema sobre lo malo y anticristo que es. Del montón.
And we have reached the high end of low.
5/10

INTO THE FIRE
El Easy Ride de Marilyn Manson, pero sin los trucos de Mirwaïs. Canción junto a la hoguera, meditando sobre la vida y el futuro guitarra en mano. La grower del disco.
If you want to hit bottom, don't bother taking me with you.
8/10

15
Un tema muy personal. Es la canción nº15, escrita el 5 de enero (1/5, cumpleaños de Marilyn Manson) en 15 minutos. Por cierto, que no lo he dicho pero la gracia del álbum es que el orden de canciones es el mismo en el que fueron escritas y grabadas.
"15" es una balada, pero con percusiones potentes y muchas distorsiones. Es el punto y final a tantas autolamentaciones. Basta de regodearse en el sufrimiento. Hay que coger las riendas. Promesas de futuro. ¡Ya era hora! La venganza es un plato que se sirve frío. Welcome back.
Not letting you win, won't satisfy me, I'll teach you about loss.
9/10